Kino we Wrocławiu (strona 3)

Wpływowy grecki magnat świętuje 25. urodziny córki na prywatnej wyspie otoczony gronem najpotężniejszych ludzi świata. W miarę rozwoju przyjęcia na jaw zaczynają wychodzić mroczne sekrety zebranych.

Czternastoletnia Sun wyrusza na Saharę, by rozwikłać sekret starej legendy opowiadanej przez dziadka. Na miejscu poznaje prawdziwe losy chłopca, który w wieku dwóch lat zaginął podczas potężnej burzy piaskowej. Pozostawiony na pastwę pustyni, zostaje cudownie ocalony przez stado strusi. Spędza z nimi następne dziesięć lat, ucząc się jak przetrwać i dorastając z dala od ludzi. Jego najlepszym przyjacielem i towarzyszem zabaw jest fenek - wielkouchy pustynny lisek. Chłopiec uczy się komunikować ze zwierzętami, a dzika natura staje się jego domem. To opowieść o niezwykłej więzi, która potrafi narodzić się nawet w najbardziej nieoczekiwanych miejscach.

Joe i Angela są małżeństwem z kilkunastoletnim stażem. Z pozoru ich związek wydaje się wręcz wzorcowy: zgodne, spokojne życie w porządnej dzielnicy, udane dziecko, niezły status materialny. Jednak pod powierzchnią kryją się wzajemne pretensje, drobne konflikty, a przede wszystkim nuda i rutyna. Gdy pewnego wieczoru Joe i Angela zapraszają na kolację parę tajemniczych sąsiadów, swobodna i przyjacielska rozmowa zaczyna zmieniać się w pełną dwuznaczności grę. To, co dotąd skrywane, wychodzi na jaw, a niewypowiedziane pragnienia ducha i ciała zaczynają nabierać niebezpiecznie realnych kształtów. Czy obie pary pójdą dziś spać we własnych łóżkach?

Pedro Almodóvar powraca w szczytowej formie z jednym ze swoich najbardziej osobistych filmów. W „Gorzkich świętach” - jego pierwszej od 5 lat hiszpańskojęzycznej produkcji - jest wszystko, za co widzowie kochają jego kino: namiętność, intensywne kolory, przewrotny humor i pełnokrwiste postaci, które wymykają się prostym schematom. Na ekranie pojawiają się aktorzy i aktorki znani z wcześniejszych filmów reżysera: Bárbara Lennie, Leonardo Sbaraglia, Victoria Luengo, Aitana Sánchez-Gijón, Milena Smit oraz jedna z najważniejszych muz Almodóvara – Rossy de Palma. Bohaterką filmu jest czterdziestoletnia Elza (Bárbara Lennie), która po śmierci matki rzuca się w wir pracy, nie pozwalając sobie na żałobę. Dopiero atak paniki zmusza ją do zatrzymania się i wyruszenia w podróż, która stanie się konfrontacją z przeszłością, utraconymi relacjami i niespełnionymi pragnieniami. Z przypadkowych spotkań, emocjonalnych zwrotów i splatających się życiorysów Almodóvar tka opowieść o tym, jak pamięć, fikcja i pragnienie nieustannie przepisują nasze życie. „Gorzkie święta” to szczególny prezent dla tych, którzy dorastali z kinem hiszpańskiego mistrza – od „Kobiet na skraju załamania nerwowego”, przez „Wszystko o mojej matce” i „Porozmawiaj z nią”, po „Volver”, „Przerwane objęcia” i „Ból i blask”. To także film, który idzie o krok dalej: jeszcze mocniej pokazuje, że każdy z nas nie tylko przeżywa własną historię, ale też bez końca ją sobie opowiada. Almodóvar składa tu poruszające wyznanie wiary w siłę kina, pamięci i narracji.

„Ojczyzna" opowiada o relacji między Thomasem Mannem (Hanns Zischler), laureatem Nagrody Nobla w dziedzinie literatury, a jego córką Eriką (Sandra Hüller) – aktorką i pisarką. Akcja rozgrywa się w szczytowym okresie zimnej wojny. Ojciec i córka wyruszają w trudną, pełną emocji podróż czarnym Buickiem przez zrujnowane Niemcy – z Frankfurtu pod kontrolą amerykańską do Weimaru pod wpływem sowieckim. Po raz pierwszy od zakończenia wojny Mann wraca do swojej ojczyzny, po tym jak podjął wcześniej trudną decyzję o emigracji do Stanów Zjednoczonych.

Pierwsza misja Jamesa Bonda jako agenta 007 prowadzi go do Le Chiffre, bankiera światowej sieci terrorystycznej. Po to, aby go powstrzymać i zniszczyć sieć, Bond musi pokonać Le Chiffre w partii pokera rozgrywanej w Casino Royale. Początkowo Bond jest zirytowany, kiedy okazuje się, że do dostarczenia mu środków na wejście do puli rozgrywek zostaje wyznaczona piękna urzędniczka Departamentu Finansów, Vesper Lynd. Co więcej, kobieta ma także pilnować rządowych pieniędzy. Kiedy, jednak Bond i Vesper wychodzą cało z serii ataków Le Chiffre i jego ludzi, zaczyna rozwijać się między nimi uczucie prowadzące do wydarzeń, które już na zawsze ukształtują życie Bonda.

Młoda, utalentowana reżyserka Kris (Hannah Einbinder) dostaje od studia filmowego szansę życia – ma nakręcić remake kultowej serii horrorów „Camp Miasma”, która cieszyła się ogromną popularnością w latach osiemdziesiątych i dziewięćdziesiątych. Aby znaleźć inspirację, udaje się na spotkanie z Billy (Gillian Anderson), która grała główną rolę w pierwowzorze projektu. Wizyta u ekscentrycznej aktorki szybko przeradza się w coś więcej niż zwykły wywiad. „Miłość, śmierć i dojrzewanie w Camp Miasma” zadebiutowała na festiwalu w Cannes, gdzie szturmem zdobyła serca krytyków i widzów – a także prestiżową nominację w sekcji Un Certain Regard. Najnowszy film Jane Shoenbrun (twórcy docenianego „W blasku ekranu”) ma obecnie 100% pozytywnych recenzji na Rotten Tomatoes, a widzowie wychodzą z seansów zachwyceni. Choć film Shoenbrun opowiada o powstawaniu fikcyjnej serii horrorów, sam w sobie horrorem nie jest, a zaledwie czerpie z jego estetyki. To przepiękna pod względem wizualnym kinofilska uczta opowiadająca przede wszystkim o bezgranicznej miłości do kina. I o tym, jak ta miłość zmienia nasze życie. W centrum tej opowieści stoją dwie aktorki reprezentujące dwa różne pokolenia. Legendarna Gillian Anderson wciela się w rolę ekscentrycznej diwy, a znana z serialu „Hacks” Hannah Einbinder w niepewną swojej pozycji, ale utalentowaną reżyserkę. Razem tworzą najbardziej elektryzujący ekranowy duet tego roku.

Rok 1982. Adwokat Antoni Zyro umiera. Pozostawia żonę Urszulę i małego synka Jacka. Tuż przed śmiercią podjął się obrony młodego robotnika Dariusza w procesie politycznym. Teraz ta sprawa nie daje mu spokoju. Jego duch powraca na ziemię i niewidzialny obserwuje życie Urszuli, a także ingeruje w bieg wydarzeń. Urszula poleca żonie Dariusza nowego obrońcę. Jest nim mecenas Labrador, który niechętnie podejmuje się zadania. Któregoś dnia w notesie Antoniego Urszula dostrzega czerwony znak zapytania przy nazwisku Labradora. Jest przekonana, że to znak od nieżyjącego męża.. Pełen głębokiego mistycyzmu film przepełniony wiarą, że duchowość człowieka przezwycięża śmierć, a zmarli nigdy nie odchodzą naprawdę.

500 mil to ciepły, poruszający film drogi laureata BAFT-y Morgana Matthewsa, w którym subtelny humor przeplata się ze wzruszeniem, a historia przywodzi na myśl wrażliwość Billy’ego Elliota i emocjonalną szczerość Był sobie chłopiec. Nastoletni Finn (Roman Griffin Davis, znany z Jojo Rabbit ) i jego młodszy brat Charlie (Dexter Sol Ansell, Rycerz siedmiu królestw ) uciekają z domu, by uniknąć rozdzielenia po rozstaniu rodziców. Ich celem jest dzikie zachodnie wybrzeże Irlandii oraz dom ukochanegodziadka Johna (Bill Nighy, To właśnie miłość ) – ostatnia bezpieczna przystań w ich rozpadającym się świecie. Przed nimi 500 mil niełatwej podróży, podczas której muszą polegać na sprycie, uroku osobistym i życzliwości napotkanych ludzi – zwłaszcza wolnej duchem ulicznej muzykantki Cáit (Maisie Williams, Gra o tron ). 500 mil to jednak coś więcej niż film drogi. To szczera, pozbawiona fałszywej nuty i głęboko refleksyjna opowieść o rodzinie, nadziei i potrzebie bliskości, która w finale nabiera nowego znaczenia i sprawia, że po seansie wraca się myślami do pierwszych scen.

„Powiedz mi, co czujesz” to subtelna opowieść o miłości dwojga młodych artystów, dla których pierwszy poważny związek w dorosłym życiu staje się lustrem ich dawnych doświadczeń i blizn. W rolach głównych występują obiecujący aktorzy młodego pokolenia: Jan Sałasiński, Izabella Dudziak oraz Sebastian Dela. Film jest inspirowany życiem i twórczością Patryka Różyckiego oraz Karoliny Balcer i projektem artystycznym „Skup Łez” Alicji Rogalskiej i Łukasza Surowca. Bohaterowie mają po dwadzieścia lat. Ona tworzy nietypowy projekt SKUP ŁEZ, w którym płaci ludziom za ich… łzy. On - początkujący artysta - nie potrafi płakać. Ich uczucie rozwija się intensywnie i szybko, otwierając drogę do głębokiej przemiany, która okaże się jednym z najważniejszych doświadczeń w ich życiu. „Powiedz mi, co czujesz” to poruszająca historia o intymnej bliskości i miłości, która potrafi być najlepszym terapeutą.

Przed rekordową, niemal 100-tysięczną publicznością SB19 prezentuje historyczny finał koncertowej trylogii Wakas at Simula: The Trilogy Concert Finale. Teraz niezwykłe widowisko trafia na wielki ekran, celebrując muzykę, fandom i nowe początki. Z Filipin na cały świat! Historyczny koncert SB19 Wakas at Simula: The Trilogy Concert Finale po raz pierwszy można przeżyć na wielkim ekranie. Zarejestrowane podczas wyjątkowego koncertu, który zgromadził niemal 100 000 fanów, widowisko prezentuje największe hity zespołu, spektakularną oprawę oraz światowej klasy występy, dzięki którym SB19 stało się jednym z najbardziej wpływowych zespołów popowych w Azji. Usłysz GENTO, What? i DAM i zobacz, jak największe popowe zjawisko Filipin przejmuje wielki ekran. To niezapomniane święto muzyki, fanów i dziedzictwa zespołu, który zmienia oblicze filipińskiej muzyki. To jednak coś więcej niż film koncertowy. To opowieść o ruchu, który połączył pięciu artystów, miliony fanów i wspólne marzenie, pomagając zdefiniować filipińską muzykę na nowo dla całego pokolenia. SB19: Wakas at Simula – The Trilogy Concert Finale. Poczuj muzykę. Poczuj energię. Przeżyj historię na wielkim ekranie.

27 lipca 1986 roku Queen wystąpili na stadionie Népstadion w Budapeszcie przed 80-tysięczną publicznością. Ten legendarny koncert, będący częścią słynnej trasy Magic Tour, był ostatnim tournée zespołu z Freddiem Mercurym i przeszedł do historii jako jedno z najważniejszych wydarzeń muzycznych za Żelazną Kurtyną. Teraz to wyjątkowe widowisko powraca na wielki ekran w spektakularnie odrestaurowanej wersji 4K, z nowym, dynamicznym miksem dźwięku. Budapeszteński koncert był pierwszym stadionowym występem zachodniej gwiazdy rocka za Żelazną Kurtyną. Jego znaczenie było tak ogromne, że w realizację wydarzenia zaangażowano czołowych węgierskich operatorów i techników filmowych, aby uwiecznić je dla przyszłych pokoleń. Na ekranie zobaczymy Queen u szczytu koncertowej formy i Freddiego Mercury’ego, który wraz z Brianem Mayem, Rogerem Taylorem i Johnem Deaconem stworzył widowisko pełne energii, emocji i niezapomnianych przebojów. W programie znalazły się m.in. „Bohemian Rhapsody”, „Crazy Little Thing Called Love”, „I Want to Break Free” oraz „We Are the Champions”, a także inne największe utwory zespołu.

Teraz, dzieki nowemu trojwymiarowemu filmowi „Afrykanska Przygoda 3D” masz niepowtarzalna okazje by odwiedzic jeden z najpiekniejszych i najbardziej unikalnych, dzikich terenow na tym fascynujacym kontynencie - Delte Okavango. Nie zwlekaj, przygoda zycia czeka na Ciebie w Orange IMAX.

Trzech chłopaków wraz z tatą jednego z nich od ponad 15 lat co roku wyjeżdża wspólnie na wakacje, by nakręcić kolejny horror w niezwykłych plenerach i tajemniczych miejscach Polski. Nie przypuszczali, że rozpoczęta kiedyś fascynująca przygoda stanie się nieodłączną częścią ich życia. Pomiędzy zabawą w kino, wieczornym ogniskiem i nocą w namiocie, rozprawiają o życiu, o swoich miłościach, rozczarowaniach, porażkach i sukcesach, zastanawiając się, czy ich przyjaźń przetrwa do końca świata.

Na początku XVII wieku do odizolowanej protestanckiej wioski przybywa tajemniczy żołnierz (Sandra Hüller). Mieszkańcy patrzą na niego z podejrzliwością, lecz z czasem – dzięki ciężkiej pracy i nienagannej pobożności – zdobywa ich zaufanie i staje się częścią wspólnoty. Pod męską maską i spodniami kryje się jednak kobieta, która – sprzeciwiając się swojemu społecznemu przeznaczeniu – przyjęła rolę mężczyzny, by zyskać wolność i niezależność.

Wielokrotnie nagradzana Sandra Oh („Killing Eve”) wciela się w rolę tytułową w błyskotliwej, bezkompromisowej reinterpretacji klasycznej gorzkiej komedii Moliera. Mówienie prawdy nie zawsze jest proste. Alice, wybitna powieściopisarka, nie znosi wielopiętrowych kłamstw współczesnego społeczeństwa. Jednak im bardziej podważa przekonania i czyny otaczających ją ludzi, tym bardziej jest krytykowana. Wkrótce musi zmierzyć się z ceną, jaką przychodzi zapłacić za mówienie prawdy w świecie, który wolałby ją uciszyć. Zarejestrowana na żywo na scenie National Theatre sztuka Martina Crimpa („Cyrano de Bergerac”) w reżyserii Indhu Rubasingham to jedno z najbardziej oczekiwanych wydarzeń teatralnych sezonu.

Robert Pattinson w elektryzującej roli, która ma przynieść mu pierwszą w karierze nominację do Oscara. Inspirowany prawdziwymi wydarzeniami, trzymający w napięciu thriller o cienkiej granicy między ambicją i żądzą sukcesu a obsesją, która zamienia się w niebezpieczną grę. Chris Hansen (Robert Pattinson), charyzmatyczny reporter, przenika do podziemnego świata przestępczego i pragnie zmienić oblicze telewizji. Z czasem jednak ulega własnej obsesji i w drodze na szczyt popularności zaczyna zatracać swój pierwotny cel.

Jedna z najważniejszych historii w polskiej literaturze powraca na wielki ekran w zupełnie nowej odsłonie. Zapraszamy na seans „Lalki” w reżyserii Macieja Kawalskiego – widowiskowej ekranizacji powieści Bolesława Prusa, która łączy ponadczasową historię miłości, ambicji i społecznych podziałów z rozmachem współczesnego kina. W centrum opowieści ponownie znajduje się Stanisław Wokulski – przedsiębiorca, idealista i człowiek rozdarty między rozsądkiem a uczuciem do Izabeli Łęckiej. Jego próba zdobycia miejsca w świecie warszawskiej arystokracji staje się historią o wielkiej miłości i niespełnieniu, ale również o aspiracjach, pieniądzach, różnicach klasowych i społeczeństwie znajdującym się w momencie przemiany. Nowa „Lalka” przyciąga uwagę prawdziwie gwiazdorską obsadą. W Stanisława Wokulskiego wciela się Marcin Dorociński, a Izabelę Łęcką gra Kamila Urzędowska, znana m.in. z nominowanych do Oscara „Chłopów”. Na ekranie zobaczymy także Marka Kondrata, który po 16 latach wraca do kina w roli Ignacego Rzeckiego, a ponadto m.in. Agatę Kuleszę, Andrzeja Seweryna, Maję Komorowską, Marię Dębską i Karolinę Gruszkę. Za reżyserię odpowiada Maciej Kawalski, twórca znany m.in. z filmu „Niebezpieczni dżentelmeni”. Zdjęcia przygotował ceniony operator Piotr Sobociński Jr., kostiumy Katarzyna Lewińska, a muzykę Łukasz Targosz. Przygotowania do realizacji trwały dwa lata, a twórcy postawili na widowiskową scenografię, kostiumy i rozmach godny dużej produkcji historycznej. To okazja, aby historię znaną ze szkolnej lektury zobaczyć na nowo – nie tylko jako romans Wokulskiego i Łęckiej, lecz także jako opowieść o obsesji, awansie społecznym, nierównościach i pragnieniu znalezienia swojego miejsca w świecie. Czy „Lalka” może ponownie zachwycić współczesnych widzów? Przekonajcie się sami! Bilety: 15 zł - link.  11 października, godz. 17:00. Czas trwania: ok. 2 godz. 25 min. Serdecznie zapraszamy na seans w Centrum Kultury Nowy Pafawag!

Z Grzegorzem Skorupskim, producentem filmowym, porozmawiamy o Andrzeju Wajdzie. Spotkanie będzie okazją do poznania wybitnego reżysera widzianego oczami jednego z jego współpracowników i kulis pracy przy produkcji filmowej. Gość: Grzegorz Skorupski – ekspert i producent filmowy, współpracownik Andrzeja Wajdy, związany z branżą filmową. Pracował między innymi w Instytucie Kultury Polskiej w Londynie, w warszawskim studiu filmowym Human-Ark, w Instytucie Adama Mickiewicza. W strukturach instytutu odpowiadał za koordynację i strategiczny rozwój międzynarodowych projektów oraz koprodukcji filmowych. Obecnie jest dyrektorem zarządzającym w firmie Animoon, zajmującej się produkcją animacji, oraz na stałe współpracuje z Centrum Kultury Filmowej im. Andrzeja Wajdy w Warszawie przy realizacji wydarzeń zagranicznych. Prowadząca: dr Małgorzata Preisner-Stokłosa – kustosz, pracuje w Dziale Wystawy Głównej Muzeum Pana Tadeusza. Współautorka wystawy stałej „Misja: Polska” w Muzeum Pana Tadeusza. Kuratorka i autorka wystaw związanych z kolekcją Władysława i Zofii Bartoszewskich i historia najnowszą, m.in. „1945. Czy to jest wolność?” Współprowadząca i koordynująca cykle spotkań z autorami „Środy nad książką”, „Popiół i Diament. Spotkania autorskie.” „CHCIAŁBYM ZROBIĆ PIĘKNY FILM…” – WYSTAWA NAGRÓD FILMOWYCH ANDRZEJA WAJDY I POKAZ FILMU „PAN TADEUSZ”. DOFINANSOWANO ZE ŚRODKÓW MINISTRA KULTURY I DZIEDZICTWA NARODOWEGO.

Warsztaty scenariuszowe z Klaudią Fortuniak Warsztaty będą miały przede wszystkim praktyczny charakter. Krótko porozmawiamy o teorii budowania scenariusza, ale już podczas pierwszego spotkania zaczniemy pracować nad własnymi pomysłami. Zastanowimy się, kim jest bohater filmowy, czego potrzebuje i co sprawia, że historia zaczyna nabierać tempa. Podczas pierwszego spotkania skupimy się na poszukiwaniu pomysłu, budowaniu bohatera i świata przedstawionego oraz określeniu głównego konfliktu. Poznamy podstawowe zasady konstruowania historii i rozpoczniemy pracę nad własnymi szkicami opowieści. Drugie spotkanie poświęcimy rozwijaniu historii, budowaniu scen oraz pracy nad strukturą scenariusza. Uporządkujemy swoje pomysły, rozwiniemy rozpoczęte historie i w grupach przygotujemy krótkie opowieści w formie scenariuszowej. Warsztaty są zaproszeniem do wspólnego wymyślania, pisania i opowiadania historii. Nie ma konieczności wcześniejszego doświadczenia w tworzeniu scenariuszy. Warsztaty przeznaczone dla osób PEŁNOLETNICH. Klaudia Fortuniak, scenarzystka i reżyserka. Studentka czwartego roku reżyserii w Łódzkiej Szkole Filmowej, absolwentka Szkoły Wajdy. Reżyserka krótkometrażowych filmów fabularnych (Ciepło, Końce i początki) oraz dokumentalnych (Praca domowa, Backer’s Block). Jej filmy były pokazywane na kilkudziesięciu festiwalach w Polsce i za granicą między innymi na Nowych Horyzontach, Krakowskim Festiwalu Filmowym oraz Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni. 15 października 2026 (czwartek) Godzina 17:00 - 20:00 Miejsce Rynek 58, 1. piętro, Biblioteka Niemiecka Zapisy na całość warsztatów: od 21.09.2026 mailowo: mkusior@wbp.wroc.pl

Wracamy z Klubem Filmowym Perspektywy – i zaczynamy bardzo lokalnie! Po wakacyjnej przerwie znów spotykamy się przy dobrym kinie i rozmowie, która nie kończy się wraz z napisami. W nowym sezonie mamy też nowego prowadzącego – Klub Filmowy Perspektywy poprowadzi Błażej Grabowski. Na pierwsze spotkanie wybraliśmy film, który ma szczególny związek z naszym osiedlem. „Zajęcia dydaktyczne” Ryszarda Bugajskiego były realizowane m.in. na Nowym Dworze! To świetna okazja, żeby wspólnie obejrzeć film, wypatrywać znajomych miejsc i zobaczyć nasze osiedle sprzed lat. Może rozpoznacie budynki, ulice albo miejsca, które mijacie na co dzień? Sam film opowiada historię Marka i Teresy – małżeństwa wychowującego dwoje dzieci, które mierzy się z kryzysem uczuciowym i moralnym. On pracuje na Uniwersytecie Warszawskim, ona jest lekarką anestezjolożką. Kiedy z ich domu odchodzi gosposia, pozornie zwyczajny problem organizacji codziennego życia uruchamia lawinę trudnych decyzji dotyczących pracy, rodziny, ambicji, odpowiedzialności i uczciwości. Sytuację dodatkowo komplikuje propozycja zagranicznego stypendium dla Teresy oraz zawodowy konflikt Marka. Bohaterowie muszą odpowiedzieć sobie na pytanie, gdzie kończy się kompromis, a zaczyna rezygnacja z własnych wartości. Po seansie Błażej Grabowski zaprosi nas do wspólnej dyskusji. Porozmawiamy o bohaterach i ich wyborach, ale będzie też przestrzeń na lokalne wspomnienia. Jeśli pamiętacie Nowy Dwór z tamtych lat albo rozpoznacie miejsca pojawiające się w filmie – koniecznie podzielcie się swoimi historiami! 22 października, godz. 18:00 Centrum Kultury Nowy Pafawag – czyli oglądamy film właściwie tam, gdzie część jego historii została sfilmowana! Bilet: 15 zł Link do biletów. Przyjdźcie z sąsiadami, zobaczmy razem Nowy Dwór na dużym ekranie i zostańmy po seansie na rozmowę. Do zobaczenia w Klubie Filmowym Perspektywy!

Przychodnie Penta Hospitals we Wrocławiu – Pakiety Badań dla Seniorów - Zdrowie Seniora pod kontrolą. Oferta: 15% zniżki na pakiety badań laboratoryjnych przygotowane specjalnie dla Seniorów. Szczegółowy wykaz pakietów dostępny na stronie.    Regulamin w zakładce „Dla Pacjenta”. Termin: 18.09. – 22.10.2026 Miejsca realizacji: Przychodnia Wrocław Powstańców Śląskich Przychodnia Wrocław Zatorska Przychodnia Wrocław Wejherowska Przychodnia Wrocław Krzywoustego Przychodnia Wrocław Łowiecka Przychodnia Wrocław Pilczycka

Z okazji Dni Seniora Wrocław 2026 pakiet kompleksowej kontroli i ochrony wzroku w specjalnej cenie: 399 zł. Obejmuje: okulary korekcyjne, kontrolne badanie siatkówki, dzięki któremu możliwe jest wczesne wykrycie zwyrodnienia plamki żółtej AMD, jaskry i retinopatii cukrzycowej, kontrola ostrości wzroku i zaćmy, pomiar ciśnienia wewnątrzgałkowego. Zapisy i rejestracja wizyty tel. 502 568 204  

Festiwal filmowy skierowany do młodej widowni, prezentujący kino zaskakujące i skłaniające do dyskusji. W programie tegorocznej edycji: 170 filmów, podzielonych na kategorie wiekowe: 3+, 4+, 5+, 6+, 7+, 8+, 9+, 10+, 12+, 14+, 16+, 18+. Ceny biletów bilet normalny - 20 zł bilet wielokrotny (przy zakupie 3 i więcej biletów w jednej transakcji) - 18 zł bilet wielokrotny (przy zakupie 6 i więcej biletów w jednej transakcji) - 17 zł bilet szkolny (grupa powyżej 10 osób) - 17 zł bilet SPS (na seanse kategorii Mój pierwszy festiwal, opiekun za okazaniem orzeczenia wchodzi za darmo) - 20 zł Więcej informacji na stronie organizatora